Пизанская башня (Torre pendente di Pisa) — кампанила, или отдельно стоящая колокольня, собора итальянского города Пиза, известного во всем мире своим непреднамеренным наклоном. Башня расположена за Пизанским собором и является третьим по возрасту сооружением на Соборной площади города (Пьяцца дель Дуомо) после собора и Пизанского баптистерия. Наклон башни начался во время строительства в XII веке из-за недостаточного фундамента на грунте, слишком мягком с одной стороны, чтобы должным образом выдерживать вес конструкции. Наклон увеличивался в течение десятилетий, прежде чем строительство было завершено в XIV веке. Он постепенно увеличивался, пока конструкция не была стабилизирована (и наклон частично исправлен) усилиями в конце XX — начале XXI веков. Высота башни составляет 55,86 метра (183,27 фута) от земли с нижней стороны и 56,67 метра (185,93 фута) с верхней стороны. Ширина стен у основания составляет 2,44 м (8 футов 0,06 дюйма). Вес башни оценивается в 14 500 тонн. В башне 296 или 294 ступени; на седьмом этаже лестницы, ведущей на север, на две ступени меньше. В 1990 году башня имела наклон 5,5 градуса, но после ремонта с 1993 по 2001 год он был уменьшен до 3,97 градуса, что уменьшило выступ на 45 см. За два десятилетия, к 2018 году, наклон башни уменьшился ещё на 4 см.

Площадь Пизанского собора, на которой доминируют Кафедральный собор, Баптистерий, Колокольня и Кладбище (Кампо Санто), представляет собой архитектурное целое, характеризующееся поистине удивительным стилистическим соответствием, настолько, что Ле Корбузье сравнивал её с афинским акрополем. Выбор материалов, с почти абсолютным преобладанием белого мрамора, постоянное наличие глухих арок у основания и удобных небольших лоджий в верхних ярусах наводят на мысль о едином проекте, о воплощении слаженной работы группы художников на одной строительной площадке в относительно короткий промежуток времени. Тем не менее, это результат длительного процесса, в ходе которого на протяжении более трёх столетий сменяли друг друга архитекторы, скульпторы и художники, среди которых были и выдающиеся личности, оставившие свой след в истории. Каждый посетитель, попадающий сюда, погружается в атмосферу внезапного видения четырёх памятников, видения, которое, по удачному определению Д’Аннунцио, выглядит «чудесным». Здания словно вырастают из широкого ровного газона, который, однако, появился ещё в XIX веке, когда площадь была перепланирована в неосредневековом стиле, очистив её от множества более или менее ветхих построек и огородов, которые всё ещё там ухаживали. Кроме того, благодаря этому назначению Пизанский собор не идёт ни в какое сравнение с другими средневековыми площадями собора, которые от Пармы до Модены, от Сиены до Перуджи, словно лучами, отражают городскую структуру. Тем не менее, этот необычный, децентрализованный район был духовным, и не только, сердцем Пизы.

Мост пересекает Арно в самом узком месте, где, как полагают, мост был впервые построен ещё во времена Римской империи, когда в этом месте Виа Кассия пересекала реку. Римские опоры были каменными, а надземная часть — деревянной. Первое упоминание о мосте относится к 996 году. После разрушения наводнением в 1117 году он был восстановлен в камне, но снова смыт в 1333 году, за исключением двух центральных опор, как отметил Джованни Виллани в своей «Новой хронике». Он был восстановлен в 1345 году. Джорджо Вазари зафиксировал традиционную точку зрения своего времени, приписывающую его дизайн Таддео Гадди — наряду с Джотто одно из немногих имен художников треченто, которые всё ещё помнят двести лет спустя. Современные историки называют Нери ди Фьораванти возможным кандидатом. В небольшой лоджии у центрального проёма моста находится выветренный камень с надписью: «В тридцатые годы, в тысячелетие, мост падает, за потоп: после смерти, как в древности, я укрепил это украшение». Башня Торре-деи-Маннелли была построена в юго-восточном углу моста для его защиты. Мост состоит из трёх сегментных арок: главная арка имеет пролёт 30 метров (98 футов), две боковые арки — по 27 метров (89 футов). Высота арок составляет от 3,5 до 4,4 метра (от 11,5 до 14,5 футов), а соотношение пролётов к высоте — 5:1. Здесь всегда располагались магазины и торговцы, которые с разрешения Барджелло (своего рода лорд-мэра, магистрата и полицейского органа) выставляли свои товары на прилавках перед своими домами. Задние лавки (retrobotteghe), которые можно увидеть с верхнего течения реки, были добавлены в XVII веке. Во время Второй мировой войны Понте Веккьо не был разрушен немцами при отступлении под натиском освободительной 8-й британской армии 4 августа 1944 года, в отличие от всех других мостов Флоренции. По словам многих местных жителей и экскурсоводов, это произошло по прямому приказу Гитлера. Однако доступ к Понте Веккьо был затруднен из-за разрушения зданий по обе стороны моста, которые впоследствии были восстановлены с использованием сочетания оригинального и современного дизайна.

Эта флорентийская площадь была спроектирована архитектором Джузеппе Поджи и построена в 1869 году на холме к югу от исторического центра, во время реконструкции Ольтрарно, левого (южного) берега реки Арно. В 1869 году Флоренция была столицей Италии, и весь город был охвачен городской реновацией, так называемым «Risanamento», или «обновлением» городских кварталов. По берегам реки были построены «Lungarni» (речные пешеходные дорожки; «lungarno» – единственное число). На правом берегу городские стены XIV века были снесены и преобразованы в Viali di Circonvallazione, имитирующие французский бульвар, с шестью полосами, обсаженными деревьями. На левом берегу, поднимаясь по холму Сан-Миниато, была проложена Виале-деи-Колли – улица длиной более 8 километров, обсаженная деревьями и заканчивающаяся на площади Микеланджело, построенной в виде террасы с панорамным видом на город. Бронзовая скульптура Давида, обращенная к Флоренции из центра площади. На площади, посвященной скульптору эпохи Возрождения Микеланджело, находятся бронзовые копии некоторых его мраморных работ, найденных в других местах Флоренции: «Давида» и четырёх аллегорий из капеллы Медичи в Сан-Лоренцо. Памятник был поднят девятью парами волов 25 июня 1873 года. Поджи спроектировал лоджию в неоклассическом стиле, которая доминирует над всей террасой, где сегодня находится ресторан. Первоначально она предназначалась для музея работ Микеланджело, но так и не была реализована. На стене балкона, под лоджией, заглавными буквами высечена надпись, отсылающая к его работе: «Поджи превратил это в свой памятник в 1911 году». Отсюда открывается вид на сердце Флоренции от Форте Бельведере до Санта-Кроче, через аллеи и мосты через Арно, включая Понте Веккьо, Дуомо, Палаццо Веккьо, Барджелло и восьмиугольную колокольню Бадиа Фиорентина. За городом простираются холмы Сеттиньяно и Фьезоле. До площади Микеланджело можно добраться на машине по обсаженной деревьями улице Виале Микеланджело, построенной в то же время, или пешком по лестнице или пандусам с площади Джузеппе Поджи, также известной как «Пандусы Поджи» в районе Сан-Никколо.

Базилика Санта-Кроче (Базилика Святого Креста) — главная францисканская церковь во Флоренции, Италия, и малая базилика Римско-католической церкви. Она расположена на площади Пьяцца-ди-Санта-Кроче, примерно в 800 метрах к юго-востоку от Дуомо. Изначально выбранное место для строительства находилось на болотистой местности за городскими стенами. Здесь похоронены некоторые из самых выдающихся итальянцев, таких как Микеланджело, Галилей, Макиавелли, поэт Фосколо, философ Джентиле и композитор Россини, поэтому она также известна как Храм Итальянской Славы.

Флорентийский собор, официально Cattedrale di Santa Maria del Fiore; в переводе «Собор Святой Марии Цветка») — кафедральный собор Флоренции, Италия (итал. Duomo di Firenze). Строительство собора в готическом стиле было начато в 1296 году по проекту Арнольфо ди Камбио, а его структурное завершение — к 1436 году. Купол был спроектирован Филиппо Брунеллески.[1] Внешняя часть базилики облицована полихромными мраморными панелями различных оттенков зелёного и розового с белой каймой и имеет изысканный неоготический фасад XIX века работы Эмилио де Фабриса. Комплекс собора, расположенный на площади Пьяцца дель Дуомо, включает в себя баптистерий и кампанилу Джотто. Эти три здания входят в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, охватывая исторический центр Флоренции, и являются главной туристической достопримечательностью Тосканы. Базилика — одна из крупнейших церквей Италии, и до появления новых строительных материалов в эпоху модернизма её купол был самым большим в мире. Он остаётся самым большим кирпичным куполом, когда-либо построенным.

Кампанила Джотто — отдельно стоящая колокольня, входящая в комплекс зданий, составляющих Флорентийский собор на площади Пьяцца дель Дуомо во Флоренции, Италия. Расположенная рядом с базиликой Санта-Мария-дель-Фьоре и баптистерием Святого Иоанна, башня является одним из образцов флорентийской готической архитектуры благодаря своему проекту Джотто, богатому скульптурному декору и инкрустации из полихромного мрамора. Это стройное сооружение имеет квадратную форму в плане со сторонами 14,45 метра (47,41 фута). Его высота составляет 84,7 метра (277,9 фута), а по углам оно украшено многоугольными контрфорсами. Башня разделена на пять ярусов.

Палаццо Веккьо (Старый дворец) — здание мэрии Флоренции, Италия. Здание выходит на площадь Синьории, где находится копия статуи «Давид» работы Микеланджело, а также на галерею статуй в соседней Лоджии Ланци. Изначально называвшееся Палаццо делла Синьория, в честь Синьории Флоренции, правящего органа Флорентийской республики, оно также имело несколько других названий: Палаццо дель Пополо, Палаццо деи Приори и Палаццо Дукале, в зависимости от назначения дворца на протяжении его долгой истории. Здание получило своё нынешнее название после того, как резиденция герцога Медичи была перенесена через Арно в Палаццо Питти.

Состоящий из двух соединенных между собой стрельчатых оболочек, восьмиугольный купол собора был возведен между 1418 и 1434 годами по проекту Филиппо Брунеллески, представленному на конкурс в 1418 году, но принятому лишь после долгих споров в 1420 году. Этот шедевр, способный выдержать удары молний, ​​землетрясения и течение времени, продолжает очаровывать всех, кто смотрит на него издалека. Диаметр купола составляет 45,5 метра. Конкурс, объявленный Оперой Санта-Мария-дель-Фьоре в 1418 году, выиграл Брунеллески, но работы начались лишь два года спустя и были завершены лишь в 1434 году. Флорентийский собор был освящен папой Евгением IV 25 марта 1436 года. Удивительно новаторский подход Брунеллески заключался в возведении свода над купольным пространством без использования лесов, используя двойную оболочку с пространством между ними. Внутренняя оболочка (толщиной более двух метров) выполнена из лёгкого кирпича, уложенного «ёлочкой», и является самонесущим элементом конструкции, в то время как внешний купол служит лишь более тяжёлым, ветроустойчивым покрытием. Купол венчает фонарь с конической крышей, спроектированный Брунеллески, но возведённый уже после его смерти в 1446 году. Позолоченный медный шар и крест наверху фонаря, в котором хранятся святые мощи, были спроектированы Андреа дель Верроккьо и установлены в 1466 году. Внутренняя часть купола была расписана фресками Джорджо Вазари и Федерико Цуккари в 1572–1579 годах. Тема росписи – Страшный суд – отражала иконографию, принятую в баптистерии. Фрески на внутренней части купола были тщательно отреставрированы в период с 1978 по 1994 год.

Галерея Академии изящных искусств Флоренции (Galleria dell'Accademia di Firenze), или «Галерея Флорентийской академии изящных искусств», — художественный музей во Флоренции, Италия. Она наиболее известна как место хранения скульптуры Микеланджело «Давид». В ней также представлены другие скульптуры Микеланджело и обширная коллекция картин флорентийских художников, в основном периода 1300–1600 годов, от Треченто до Позднего Возрождения. Она меньше и более специализирована, чем Уффици, главный художественный музей Флоренции. Она примыкает к Академии изящных искусств Флоренции, но, несмотря на название, не имеет с ней никакой другой связи.

Она славится во всем мире своими выдающимися коллекциями античной скульптуры и живописи (от Средневековья до Нового времени). Коллекции живописи XIV века и эпохи Возрождения включают в себя абсолютные шедевры: работы Джотто, Симоне Мартини, Пьеро делла Франческа, Беато Анджелико, Филиппо Липпи, Боттичелли, Мантенья, Корреджо, Леонардо, Рафаэля, Микеланджело и Караваджо, а также множество ценных работ европейских художников (в основном немецких, голландских и фламандских). Кроме того, в галерее хранится бесценная коллекция античных статуй и бюстов семьи Медичи, украшающая коридоры и представляющая собой древнеримские копии утраченных греческих скульптур.